Atmósferas Paganas

Bajo la indeterminación del cielo, las nubes oscuras se anteponen como punto de reflexión, un lugar donde proliferan metáforas, premisas que construyen un panorama reflexivo, a donde las nubes como acontecimiento atmosférico advierten la posibilidad de ser resignificadas para encarnar nuevos sentidos. Lo misterioso en referencia a la investigación de los cielos semioscuros, de esas atmósferas sombrías en el fondo de las pinturas del barroco colonial neogranadino siglo XVII- XVIII, en una desmaterialización del horizonte, la que revela una menara distinta de ver el paisaje armando relaciones con el paisaje local. Relación que se arma a partir del registro fotográfico  de los cielos nublados como antecedente a la lluvia, llevando un seguimiento a los días invernales del paisaje colombiano, configurando un repertorio de imágenes con el cual se construye un entorno visual, donde el cielo inconmensurable en sus opresivas tonalidades es resignificado en asociaciones por lo misterioso, lo penumbroso, la fugacidad, la indeterminación, lo melancólico, la levedad y la pesadez, son conceptos trasladados a las imágenes de nubes negras, a los estados brumosos que ocultan y revelan, guardando una referencia por el romanticismo de la manera en que el paisaje envuelve y afecta emocionalmente sobre lo humano. En este cruzamiento se teje una tensión entre el cielo y el destino humano, desatando estados de angustia, temor, malestar, dolor, confusión y miedo.

El barroco colonial neogranadino resulta ser un punto de referencia, desplegando aspectos como lo místico, lo divino, lo religioso, lo pictórico, lo simbólico, armando relaciones que comienzan a ser interrogadas, exploradas y experimentadas plásticamente. La pintura en relación al cuadro es reconstruido en una premisa que interroga por las coordenadas internas y limites del cuadro, donde el marco aparece en un estado desfigurado y su presencia es desplazada a nuevos horizontes como posibilidades abiertas para hacer una revisión de la pintura contemporánea, una traslimitación del marco que desborda las fronteras abriendo reflexiones entre limite y continuidad, color y forma, limite y apertura. Reafirmando la manera en que el marco sale y entra del cuadro y la distancia o la proximidad en que se relaciona con la imagen-pintura, pintura-cuadro.

Raúl Fernando Zuleta